Dibujo y Photoshop

Los efectos de Dove

La historia del Cine en 469 fragmentos

8 minutos muy cortos:

Google Earth

De la revista 20 minutos:

Ampliar foto

El pueblo romano descubierto está sumergido bajo las aguas del Mar menor.

• Está al norte, en el km17 y da al Mar Menor.
  
• Mide 1.400 x 270 metros.
  
• Está sumergido en el agua y lo ha descubierto una arquitecta murciana.

Llevaba 15 días intrigada con una mancha que había visto, navegando con Google Earth (fotos aéreas por satélite, en Internet), por el Mar Menor. Ayer se decidió y lo notificó a la Dirección General de Cultura de Murcia. La arquitecta Concha Roca ha descubierto indicios de lo que podría ser un gigantesco poblado romano fortificado. Está en las coordenadas 37 46 22.49’ N y 45. 10.37’ W. O sea, en el kilómetro 17 de La Manga.

De confirmarse este hallazgo, que no está documentado, Concha Roca podría no sólo bautizarlo como le venga en gana, sino también investigarlo. Pero para esto último necesitaría el visto bueno de Cultura.

Según la arquitecta, que trabaja en la Consejería de Obras Públicas, lo primero que le hizo pensar que tenía delante un poblado romano fue su trama ortogonal.

En su opinión, siempre cautelosa, la mancha que aparece en Google Earth, pasado el Puerto Tomás Maestre, mide 1.400 x 270 metros y está bajo el Mar Menor porque desde los romanos, las aguas han subido 50 cm (datos confirmados por arqueólogos a la arquitecta Concha Roca).

Mapa del globo terráqueo en 1790.

El popular programa que permite a los usuarios observar el mundo vía satélite ahora ofrece también planos antiguos de algunas ciudades importantes.

Google Earth incluye ya una nueva función para ver los planos de algunas ciudades en un año concreto (visto en Clarín).

De este modo se pueden observar los cambios geográficos, históricos e incluso políticos de muchas regiones.

Los mapas datan del siglo XVII en adelante: el más antiguo es uno de Tokio, de 1680.

Algunos de los más detallados son uno de Nueva York en 1836 y otro de Londres en 1843, aunque hay muchos más: Sudamérica en 1787, París en 1716, San Francisco en 1853... e incluso uno del globo terráqueo en 1790.

Aunque la mayoría de estos mapas no tienen una gran resolución, no deja de resultar curiosa e interesante la posibilidad de observar mapas antiguos mediante la tecnología de los satélites modernos.

Eso sí, de momento no hay ningún plano antiguo de España.

Además, esta función sólo está disponible para Google Earth en inglés.

Para activarla simplemente hay que habilitar la opción "Rumsey Historical Maps" en el panel de capas ("layers", en inglés).

Y por último Mirna:

Me ha enviado unas fotos de lo que dicen es el agujero más grande y profundo excavado en la tierra. Se encuentra en la ciudad siberiana de Mirna o Mirnyy (Rusia) y es una mina de diamantes. Tiene unas dimensiones de 1,25 km de diámetro y 525 m de profundidad.

Como a veces este tipo de cosas son un fake me he tomado la molestia de buscarlo en Google Maps y en efecto ahí parece estar realmente.

Mirna, además de una ciudad, es un nombre de mujer, así que pueden hacer algún chiste con el título de este post.

La ciudad de Mirna: viviendo al borde del abismo

Los remolinos de aire que se forman han causado algún accidente de helicóptero

La flecha roja señala un camión de gran tonelaje

La historia de Ricky

ç

Si eres amante del gore tendrás en tu videoteca: Braindead “Tu madre se ha comido a mi perro”, Evil Dead, Re-Animator, etc.-

Si eres amante de las artes marciales tendrás en tu videoteca: La furia del tigre amarillo, Furia oriental, Mono borracho, etc.-

Pero si mezclásemos los dos géneros: ¿Cuál seria la gran obra maestra? ¡¡¡Tatachán!!! Historia de Ricky. Esta adaptación de un comic manga se estrenó en 1991 y trata de Ricky Oh (Lik Wong) es un joven experto en las artes marciales y cargado de honor que entra una cárcel hongkonesa en un futuro 2001 (la peli es de 1991). Los métodos de los carceleros no son muy ortodoxos, se rigen por los sobornos. Pero Ricky Oh no va a tolerar esos abusos, y sacará su conocimiento del arte de reventar cuerpos con sus puños.-

Resident... la última

Su director??

Pues le hemos visto en un montón de videoclips y en los Inmortales 1 y 2

Sus videoclips, más conocidos:



The Buggles - Video Killed The Radio ... The Buggles - Video Killed The Radio Star (more)



Duran Duran - Wild boys

Miedo azul

Esta ola empezó a captar fanáticos en 1998 después de Ringu (The Ring) de Hideo Nakata y basándose en la novela de Kôji Suzuki. Este film causó muchos palpitares apabullantes en el público asiático, tantos qué, USA., carente de imaginación e innovación en el mundo del séptimo arte, optó por su remake.

Después de Ringu, fueron muchos los que se apuntaron a este viaje de una cinta vhs maldita, el director Norio Tsuruta dirigió “Ringu 0” que es el principio de esta saga, después el director Joji Lida estrenó Rasen (Spiral), en 1998. También una versión coreana Ringu Virus. Pero Hideo Nakata, director de la primera y original (Ringu), viendo la acogida de este film, estrena en 1999 en Japón Ringu 2, con muy buena aceptación en el país e incluso, a raíz de ésta, se crea para la televisión nipona una serie de la chica del pozo.

The Ring (La señal) versión USA

Gore Verbinski se encargó de dirigir este remake, con actores de reconocimiento a nivel mundial, con un éxito de recaudación muy a su favor, pero carente de la estética de Hideo Nakata que los que vieron antes Ringu esperaban ver. Y cuando el terror asiático, o´rei o J-horror era la cuna de inspiración para los directores de medio mundo, el propio H. Nakata coge sus bártulos y parte para América a rodar la segunda parte de The Ring (La señal). Todos pensábamos, qué quién mejor que él para rodar un remake de su propio film, Ringu 2, pero, se dejó llevar por el americanismo y el comercialismo, e hizo la defraudante The Ring 2.

Apartándonos del primer eslabón, encontramos otros títulos interesantes como: Dos Hermanas (2003 Corea), La Maldición 1 y 2 (The Grudge) de Takashi Shimizu, y una 3ª entrega llamada Ju-On, también del mismo director, pero diferentemente pésima si la comparamos con sus predecesoras. Luego les llegó el turno a los hermanos Pang con The Eye, un transplante de corneas un tanto extraño. Pero como Nakata, los Pang ampliaron su saga con The Eye 2 y The Eye Infinity, (a cual más mala)

Pero no solo fueron esos títulos los que le sacaron el máximo partido a los ascensores, a las pelucas tapando la cara, a las cintas vhs malignas o al agua como elemento terrorífico, también contribuyeron: Phone, Llamada perdida 1 y 2, y un largísimo etcétera dispuesto a cargarse este genero que tantos sustos nos dio en sus comienzos.Creo que ha sido un estilo cinematográfico al qué las ganas de vender, ha perjudicado tanto, qué ha perdido su valor inicial.

Pero al igual que Hideo Nakata transformó Ringu en The Ring, Takashi Shimizu tranforma La Maldición en El Grito, con una recaudación de más de 180 millones de dólares y con una segunda entrega que ya está en nuestros cines. Pero al igual que The Ring, El grito no es comparable en calidad y terror a sus antecesoras, aunque estas adaptaciones cuatripliquen los beneficios.

Si buscamos bien, aun encontraremos algunos estrenos interesantes, como: Shutter (Tailandia 2004) o Three Xtremes, que optan mas por el realismo y lo psicológico. Three… Xtremes son tres historias, una de Fruit Chan (Hong Kong), otra de Takashi Miike (Japón) y la última y mejor de Park Chan Wook (Corea). Bueno, con esto creo que os habré orientado un poco, y nunca mejor dicho: “orientado”….. Si no los has pillado, allá tú.

Y otra que va a dar mucho pero que mucho miedo...

Gremlins 3?

Pues sí, no basta con rescatar del olvido a otros clásicos ochenteros como Rocky, Rambo o Indiana Jones… las productoras quieren explotar nuestra nostalgia más aún.

Y todo esto viene a cuenta de que nos enteramos hoy de que la Warner, a través de su sello Warner Premiere (especializado en films directos a video), planea nada menos que producir… ¡¡Gremlins 3!!
Ya teniamos descartada una secuela, salvando parodias y similares, pero parece que la Warner quiere seguir los pasos de la MGM Video, que anunció secuelas de Juegos de Guerra y Species.

Menos ilusión que a nosotros les ha hecho a los creadores de la idea, que no conciben que se haga una secuela de bajo presupuesto para la continuar la saga. “Gremlins estaba limitada a la tecnología que le daba vida” dice su director, Joe Dante. Ahora podría hacerse en CGI, y podrías hacer cualquier cosa. Sería posible llevar las bromas a otros sitios. Pero ahí está una compañía que tiene los derechos de una película que no alcanzan a comprender. Les va a resultar difícil hacer una secuela”.

Pero como hemos dicho, Gremlins no es la única saga ochentera que ha anunciado su retorno. También viene la tercera parte de Cazafantasmas. Dan Aykroyd llevaba tiempo escribiendo el guión e intentando producirla. Ahora lo ha conseguido, pero siempre se encontraba con la negativa de Bill Murray (el único de los actores protagonistas que hoy en día tiene cierto caché) a volver a participar en la saga. Al final Murray ha accedido pero por una sencilla razón… no tendrá que aparecer en la película.

Ghostbusters: Hellbent será una película realizada íntegramente con CGIs, al igual que la nueva versión de las Tortugas Ninja. En ella, el personaje de Bill Murray habría abandonado el grupo (solo tendrá una pequeña aparición cerca del final), mientras que los otros tres cazafantasmas adiestran a un nuevo grupo de jóvenes parapsicólogos. Los personajes de Sigourney Weaver o Rick Moranis también tendrán un cameo en el film, en el que los personajes llegarán al mismísimo infierno (que no está en el centro de la Tierra, sino en plena Nueva York).

Y, volviendo con la Warner, la primera película que su división de video anunció fue la secuela de Jóvenes Ocultos. Aunque dirigiendose a video no contamos con que Kiefer Sutherland vuelva a ponerse los colmillos de vampiro, aunque sí podría ser que Corey Feldman volviese a asomarse por nuestras pantallas..-

Los batasunis

Cronología de Futurama

Amanecer de los tiempos — 1999

• Diecisiete años antes del Bang de Tamaño Medio (historiadores posteriores sobrestimarán su importancia): Aparece la raza de los Niblonianos .
• El Bang de Tamaño Medio: Se crea el Universo, así como el universo paralelo. La única diferencia es que en éste todo el mundo viste como cowboys. Hay un único universo paralelo hasta los sucesos del episodio La paracaja de Farnsworth.
• Algunos milisegundos después del Bang de Tamaño Medio: Aparecen los malvados Cerebros gigantes y comienzan la guerra contra los Niblonianos que durará hasta el siglo XXXI.
• Hace 65,5 millones de años: Los Cerebros gigantes provocan las extinción de los dinosaurios terrestres.
• Hace 29.997.000 años: Nimbala proclamado emperador de Zubin 5.
• 1770 (circa): Minuteman Yancy Fry lucha contra los «rojos» (según el padre de Fry) en la Guerra de la Independencia de los Estados Unidos.
• 1947: Una tripulación de Planet Express que viaja en el tiempo provoca el incidente de Roswell. Philip J. Fry mata accidentalmente al hombre que suponía era su abuelo y tras consolar a la que sería su abuela la deja embarazada, convirtiéndose en su propio abuelo y siendo así incapaz de proyectar ondas cerebrales delta.
• 1948: Nace Yancy Fry, Senior (padre y simultáneamente hijo de Philip).
• 1971: Nace Yancy Fry, Júnior (hermano mayor de Philip).
• 1974: Philip J. Fry nace en el Brooklyn Pre-Med Junior Hospital.
• 1980: Philip J. Fry empieza a querer tener un robot como mejor amigo a esta edad.
• 1985: A la venta la banda sonora de The Breakfast Club.
• 1988: Philip J. Fry esconde de su hermano su trébol de 7 hojas de la suerte.
• 1994 (circa): Fry no logra graduarse en el Coney Island Community College.
• 1996: Nace Seymour, el perro de Fry.
• 1997:
  • Último fallo de suministro eléctrico en Applied Cryogenics.
  • Fry encuentra Seymour en una calle de Nueva York tras un reparto de pizza a «Seymour Asses» («Di más culos») que resulta ser una llamada de broma.
• 1999:
  • Philip J. Fry derrama una cerveza sobre una consola de control en la estación neoyorquina de la Fox WNYW, interrumpiendo la emisión de Abogada Soltera.
  • La cuenta bancaria de Fry queda con un saldo de 93 centavos, que tras mil años de intereses alcanzarán los 4.300 millones de dólares.
  • 31 de diciembre: Philip J. Fry realiza un reparto de pizza de broma a Applied Cryogenics.

2000 — 2499

• 2000
  • 1 de enero: Segundos después del año nuevo, Philip J. Fry es congelado criogénicamente gracias a las acciones de Lord Nibbler (Mordisquitos).
  • Seymour ve a Fry congelado en la cápsula criogénica.
  • La familia de Fry cancela la búsqueda de su hijo desaparecido.
• Años 2000 (presumiblemente a principios):
  • Se estrena Los vigilantes de la playa: La película, la primera película completamente rodada a cámara lenta, y Pamela Anderson gana un Oscar por ella.
  • Atlanta se muda a la costa, pero tras sobredesarrollarse se hunde en el fondo del Océano Atlántico y permanece perdida hasta principios del siglo XXXI.
  • Nace el sobrino de Fry, hijo de Yancy, llamado también Philip J. en honor a su tío y bisabuelo.
  • Desaparece el Beisbol y aparece el Blernsball.
• 2001:
  • Se estrena la película ¿Y dónde está el jurado? II: Problema en el Hubble protagonizada por Pauly Shore.
  • Michelle, la ex-novia de Fry, abandona a su marido y familia y se congela durante 1.000 años, sin saber que Fry también ha sido congelado.
• 2002: Una barcaza llena con toda la basura de Nueva York comienza a vagar por los océanos de la Tierra durante 50 años ya que ningún país la acepta. Ni siquiera ese tan sucio... ya sabes a cuál me refiero.
• 2003: Lucy Liu es designada por la revista People la «Mujer Más Sexy del Año».
• 2004: Los Succionadores de Cerebros comienzan la construcción de la Infoesfera, un gran banco de datos dos veces más grande que tres bancos de datos normales juntos en el que pretenden recoger todo el conocimiento del universo.
• 2006: Britney Spears es coronada reina de algo.
• 2007: Se estrena la película Los ángeles de Charlie III: La leyenda del oro de Charlie.
• 2008: Para y Cae se convierte en la marca de cabinas de suicidio favorita de Estados Unidos.
• 2011: Seymour muere frente al abandonado restaurante Panucci's Pizza tras esperar toda su vida a Fry. Queda presumiblemente fosilizado en dolomita poco después.
• 2012: Guerra del 2012, en la que Conan O'Brien pierde sus piernas.
• 2019: Se inicia el Proyecto Satán para crear el automóvil más malvado del mundo. El primer modelo de Calculón se contagia de licantropía automovilística.
• 20??: Philip J. Fry II se convierte en el primer hombre que pisa Marte.
• 2038: Se agotan las reservas petrolíferas de la Tierra.
• 2052: Los neoyorquinos se sirven de sus contactos con la Mafia para terminar con el problema de su barcaza de basura enviándola al espacio.
• 2056: Aparecen los primeros "Robots personalizados de famosos", robots que cumplen las satisfacciones amorosas de los humanos con forma de cualquier famoso, descentrándolos de cualquier otra actividad.
• 2063:
  • Los políticos más simpáticos deciden lanzar de vez en cuando un enorme cubito de hielo al océano para combatir el calentamiento global.
  • Lucy Liu es designada de nuevo por la revista People la «Mujer Más Sexy del Año».
• Años 2000 (muy probablemente después de 2063): Los cyborgs esclavizan a la humanidad.
• 2136:
  • Los "Robots personalizados de famosos" distraen a toda la humanidad por completo, dejando a la Tierra vulnerable a cualquier ataque.
  • El alienígena FXJKR se convierte en el 60º presidente de los Estados Unidos.
• 2158: Establecimiento de la Burocracia Central.
• 2200 (circa):
  • Se extinguen los abetos.
  • Un secuestrador comienza a mantener prisionera la cabeza de Lucy Liu.
• 2208: Los científicos incrementan la velocidad de la luz.
• Años 2200:
  • Los Decapodianos (la raza del Dr. Zoidberg) establecen contacto con la Tierra.
  • Los Decapodianos devoran anchoas hasta provocar su extinción.
  • El reparto de Star Trek organizan algunos especiales de reunión musicales. Welshie se añade al reparto sustituyendo a Doohan, que no sabía cantar a la tirolesa.
  • La Iglesia de Trek dispara su popularidad por todo el mundo. Alemania es renombrada «País del Episodio del Planeta Nazi» como resultado de ello. La popularidad de la Iglesia amenaza a los líderes mundiales, provocando las Guerras Star Trek y la prohibición de la Iglesia y la serie, siendo enviadas a Omega III las copias restantes.
  • Una invasión alienígena arrasa la ciudad de Nueva York. Una civilización primitiva y medieval surge de nuevo, pero es de nuevo demolida por los alienígenas. En una fecha posterior indeterminada, las ruinas de la «Vieja» Nueva York son sepultadas y se crea sobre ellas una ciudad futurista: «Nueva Nueva York». Las ruinas de la Vieja Nueva York caen en un progresivo declive subterráneo, y muchas de las cloacas de la ciudad superior se construyen a través o cerca de ellas. Finalmente, los residuos radiactivos y las buenas heces tradicionales americanas transforman a los humanos moradores de las cloacas en una sub-raza de mutantes.
• 2275: Se aprueba la Ley de Justicia Infernal, que estipula que cualquiera que derrote al Diablo Robot en una competición de violín ganará un violín de oro macizo y podrá abandonar el Infierno Robot. Los perdedores sólo obtendrán un violín de plata más pequeño, y el Diablo Robot podrá matarlos a su antojo.
• Años 2300: Desaparece American Express.
• 2354: Kwanzaabot empieza a repartir el tradicional regalo Kwanzaa: los libros ¿Qué diablos es la Kwanzaa?.
• 2443: El Segundo Advenimiento de Jesucristo provoca la destrucción de la mayoría de los videocassettes.
• 2475: Washington, D.C. se rededica al Washington de la serie Welcome Back, Kotter.
• Años 2400: Desaparecen las tarjetas VISA.

2500 — 2999

• 2600 (circa): Chapek IX es colonizado por separatistas robot radicales. Los Ancianos Robot son tallados a partir de meteoritos.
• 2620: Urano es rebautizado Urectum en un intento de terminar de una vez por todas con las bromas de «tu ano». En inglés, Urano (Uranus) y «tu ano» (your anus) son homófonos.
• 2637: Se funda la Universidad de Marte.
• Años 2600: Nueva Nueva York elige a un alcalde supervillano que roba muchos de los monumentos del mundo y los traslada a Playa Monumento, añadiendo también su rostro al Monte Rushmore.
• 2700 (circa): El reparto de Star Trek abandona la Tierra.
• 27??: Mueren los últimos fantasmas de humanos.
• 2790: Se construye y activa a Vladimir, el tío de Bender.
• 2801: Se construye a Santa Claus Robot, al que se fijan unos parámetros tan severos que juzga invariablemente que todo el mundo se ha portado mal.
• 2841 (9 de abril): Nace en Nueva Nueva York el Profesor Hubert Farnsworth.
• 2849: El Profesor Farnsworth aprende a leer cuando aún lleva pañales.
• Años 2850 y 2860: El Profesor Farnsworth se une a la Academia de Inventores, que empieza a celebrar simposios anuales.
• 2877: El Profesor Farnsworth se gradúa.
• 2881: El Profesor Farnsworth empieza a trabajar en la Adorable Compañía de Robots de Mamá.
• 2900: Ogden Wernstrom recibe un sobresaliente bajo del Profesor Farnsworth.
• 2922: Se estrena la comedia A Close Shaving protagonizada por Harold Zoid.
• 2927: El Profesor Farnsworth construye el ineficiente robot deportivo todoterreno, precursor de todos los diseños modernos de robots.
• 2931 (Día de la Madre): El Profesor Farnsworth rompe con Mamá y abandona la Adorable Compañía de Robots de Mamá.
• 2945: La Orden Democrática de Planetas (ODP) se constituye tras la Segunda Guerra Galáctica.
• 2950 (circa): Se inventa la Olorvisión. La carrera de Harold Zoid empieza a declinar.
• 2960: Slurms McKenzie se convierte en el portavoz de Slurm.
• 2962: Se estrena la película educativa Bigfoot: ¡Misterio en Peligro!.
• Años 2970: Elzar comienza su carrera de más de 20 años en el programa televisivo de cocina sustituyendo a Helmut Spargel.
• 2975: Turanga Leela nace en las alcantarillas de Nueva Nueva York.
• 2980: Se celebran los Juegos Olímpicos de 2980. Hermes Conrad compite por la Tierra en la competición de limbo, y un niño que le imita se rompe fatalmente la espalda.
• 2983: Los Decapodianos comiezan la tradición de la lucha a muerte con pinzas.
• 2989: El Profesor Farnsworth comienza a cultivar su clon, Cubert Farnsworth.
• 2992: El Doctor Zoidberg empieza a trabajar en Planet Express.
• 2997: Se construye y activa a Bender Bending Rodriguez.
• 2999 (circa): La anterior tripulación del Planet Express es asesinada por abejas espaciales y devorada por una avispa espacial.
• 2999 (31 de diciembre): Fry es descongelado después de 1.000 años, huye para evitar la implantación permanente del chip de asignación de oficio y termina por encontrarse con Bender Bending Rodriguez. Ambos son perseguidos por Turanga Leela, quien termina cambiando de opinión y se quita su propio chip de oficio.
• Un poco antes de 3001 se descubre una cura para los ataques al corazón.

3000 —

• 3000:
  • 1 de enero: Fry, Leela y Bender son contratados por el Profesor Hubert Farnsworth, dueño de Planet Express.
  • 13 de abril: Vergon VI implota. Leela se acuesta con Zapp Brannigan y rescata a Mordisquitos.
  • Fry se convierte brevemente en Emperador del planeta Trisol.
  • La bola de basura lanzada al espacio en 2052 vuelve y amenaza con impactar contra Nueva Nueva York.
  • El crucero estelar Titanic es succionado por un agujero negro.
  • Día del Trabajo: La Tierra es invadida por los Omicronianos. El Presidente del Mundo McNeal es desintegrado.
  • Zapp Brannigan destruye accidentalmente la sede central de la ODP.
  • Noviembre: La cabeza de Richard Nixon es elegida Presidente del Mundo.
• 3001:
  • Poco después del 14 de febrero (día de San Valentín) Fry, Amy y Zoidberg sufren un terrible accidente de coche en Europa. La cabeza de Fry es injertada en el cuerpo de Amy.
  • La ex-novia de Fry, Michelle, es descongelada.
  • Paulie Shore es descongelado para el milésimo aniversario de ¿Y dónde está el jurado? II: Problema en el Hubble.
  • Bender se une a la Liga Definiva de Lucha Robot.
  • 9 de abril: Se retira a Cubert Farnsworth del tanque de clonación, y es designado sucesor del Profesor Farnsworth.
  • La tripulación de Planet Express redescubre la ciudad submarina perdida de Atlanta.
  • Día de la Madre: Los robots de la Tierra se rebelan instigados por Mamá. Se rinden al día siguiente.
  • La Tierra es invadida de nuevo por los Omicronianos después de sus larvas se hayan convertido en el éxito de la comida rápida. Free Waterfall Junior es devorado.
  • Muere Vladimir, el tío de Bender.
  • La Tierra invade Esferón 1 con éxito.
  • Zapp Brannigan estrella un restaurante espacial contra el planeta Amazonia.
• 3002:
  • Derrame masivo de materia oscura en refugio plutoniano de pingüinos. Free Waterfall Senior es devorado por éstos.
  • La Tierra es invadida por los Cerebros gigantes, que terminan derrotadas por Fry y los Niblonianos.
  • El Doctor Zoidberg y Harold Zoid ruedan la película The Magnificent Three.
  • Los nativos marcianos secuestran a Amy Wong. Posteriormente es liberada cuando el despreciable «abalorio» por el que sus antepasados vendieron el planeta resulta ser un enorme y valioso diamante. Los marcianos abandonan Marte y compran un planeta mejor.
  • Se celebra en San Francisco el Bend-Aid, un concierto benéfico en favor de los robots averiados.
  • El Universo es amenazado por los «saltos de tiempo». El Profesor Farnsworth y los Globetrotters crean un agujero negro para absorber la peligrosa radiación temporal.
  • 11 de agosto: Los Omicronianos vuelven a invadir la Tierra.
  • 21 de septiembre: La tripulación de Planet Express viajan atrás en el tiempo a 1947 en Roswell.
  • Se celebra la convención Star Trek en el planeta prohibido Omega III. Welshie es asesinado.
• 3003:
  • Turanga Leela halla sus verdaderos orígenes.
  • 14 de febrero (día de San Valentín): Bender se cita con la nave y la deja plantada. La nave no se toma bien la ruptura y la tripulación está a punto de terminar en un quásar.
  • La Tierra es alejada del sol para combatir el calentamiento global, haciendo que el año dure una semana más, que el presidente Richard Nixon declara Semana de la Fiesta Robot. El Profesor Farnsworth es condecorado con la Medalla Contaminante de la Polución.
  • Los Decapodianos invaden la Tierra, esclavizando brevemente a la humanidad. Viejo Waterfall es aplastado.
  • Se celebra en Nueva Nueva York la Roboticon 3003. Se presenta el avanzado modelo Robot 1-X.
  • Fry encuentra los restos fosilizados de su perro Seymour.
• 3004:
  • Fry y los Niblonianos derrotan definitivamente a las Babosas Cerebrales desterrándolas a una dimensión bolsillo.
  • La Tierra vence a los Arácnidos de Tarantulón VI. La cabeza de Nixon reparte 300$ a cada terrestre.
  • Se celebran los Juegos Olímpicos de 3004 en la Tierra. Hermes Conrad compite por Jamaica en los quinientos metros limbo pero es descalificado. Bender gana cinco medallas de oro en diversas competiciones femeninas de doblado bajo la (ficticia) bandera del Gran Ducado de Robonia y con el nombre de Coilette.
  • Fry hace un trato con el Diablo Robot y se convierte en una estrella del holofonor. Sin embargo, su ópera Leela: Huérfana de las Estrellas fracasa como resultado de una interferencia del Diablo Robot.

Las 10 mejores...

Las 10 mejores citas del cine bélico:

1. Vivimos en las trincheras de ahí afuera. Luchamos. Intentamos que no nos maten, pero a veces lo hacen. Eso es todo. (‘Sin Novedad en el Frente’, 1930)
2. El patriotismo es el último refugio de los cobardes. (‘Senderos de Gloria’, 1957)
3. El deber de un soldado no es sino llevar su uniforme y matar al enemigo. (‘Doce del Patíbulo’, 1967)
4. Juzgar a alguien por asesinato en esta guerra sería como poner multas de velocidad en la carrera de Indianapolis. (‘Apocalypse Now’, 1979)
5. Me encanta el olor del napalm por la mañana. Huele a victoria (‘Apocalypse Now’)
6. Estoy aquí para comunicaros que la vida tal y como la habéis conocido ha terminado. Más vale que os vayáis al pueblo esta noche a reíros y hacer el gilipollas, o a restregar vuestras pichitas contra vuestras novias, o a meterla en cualquier agujero. Pero, sea lo que sea, hacedlo, porque mañana a las 6 de la mañana vuestros culos serán míos. (‘El Sargento de Hierro’, 1986)
7. Alguien dijo una vez: ’El infierno es la imposibilidad de la razón’. A eso es a lo que se parece este sitio. Al infierno. (‘Platoon’, 1986)
8. Aquí la mitad de las putas son agentes infiltradas del vietcong, la otra mitad tienen tuberculosis, así que asegurate de follar con las que tosen. (‘La Chaqueta Metálica’, 1987)
9. A veces me pregunto si he cambiado tanto. Si mi mujer me reconocerá cuando sea que vuelva a su lado, y si seré capaz de hablarle de días como el de hoy. Ryan… no sé nada sobre Ryan ni me importa. Ese tipo no significa nada para mí, es sólo un nombre… pero si vamos a Ramelle, y le encontramos y vuelve a casa, y con eso me gano el derecho de volver junto a mi mujer, entonces… ésa es mi misión. ¿Quiere irse a combatir? De acuerdo, no lo detendré. Yo lo único que sé es que cada vez que mato me siento más lejos de casa. (‘Salvar al Soldado Ryan’, 1998)
10. ¿Qué significa esta guerra en el corazón de la naturaleza? ¿Por qué la naturaleza lucha con ella misma? Esta terrible crueldad, ¿de dónde sale? ¿Cómo ha arraigado en el mundo? ¿De qué semilla, de qué arraigo ha nacido? ¿Y de quién es obra? ¿Quién nos mata? (‘La Delgada Línea Roja’, 1998)

Posesion Infernal. El musical

Primera parte... segunda parte... tercera parte... serie de comics... y ahora...


De CineFantástico:

No vamos a descubrirte nada si decimos que Posesión Infernal (al igual que sus continuaciones, Terroríficamente Muertos y el Ejército de las Tinieblas), es todo un clásico ineludible del cine fantástico. Eso mismo debían tener en mente George Reinblatt y Chris Bond cuando decidieron que sería una buena idea realizar un musical basado en las dos primeras entregas de la trilogía. Así pues, crearon Posesión Infernal: el Musical (Evil Dead: the Musical) en un pequeño pub de Canadá.
Hoy la fama del show va a obligarles a salir de gira por diversos sitios de la geografía americana, y esperamos que pronto europea. George nos ha contestado unas preguntas para que conozcamos la obra.

Sergei: ¿Qué os llevó a escribir un musical sobre una película de terror?
George: Pensé que sería divertido ver los elementos del cine de terror llevados al escenario, de una forma graciosa.

S: ¿Por qué Posesión Infernal?
G: La razón por la que escogimos Posesión Infernal es porque las películas de la saga son de terror, pero también son divertidas, y a su manera son comedias. El musical es cómico, y las canciones realmente ridículas. También me encanta como esos films tienen una tan leal legión de fans, y me gustaría que el show llegase a esos seguidores acérrimos.

George Reinblatt

Evil Dead: the Musical

S: ¿La obra sigue la historia de las películas, o tiene variaciones?
G: Lo mejor de la obra es que todos tus momentos favoritos de las películas están ahí. La mayor parte del tiempo te preguntarás "¿Cómo irán a hacer eso en escena?", y es divertido ver de qué manera lo soltamos. El gran cambio es que mezclamos la historia de las dos primeras películas, y, por supuesto, mucho mayor el que se haga cantando y bailando.

S: Los musicales teatrales están gozando de un revival espectacular. ¿Por qué no termina de reflejarse eso en el cine?
G: Creo que lo hará. Chicago ganó el Oscar a la mejor película hace unos años, así que quién sabe... quizá vengan más musicales pronto.

S: ¿Qué otra película de terror crees que sería un buen musical?
G: Ni idea. En cuanto puedas conseguir divertirte con ello, entonces funcionaría.

Evil Dead: the Musical

Evil Dead: the Musical

S: Es Rocky Horror una influencia de este musical?
G: De hecho el concepto del show se me ocurrió cuando iba a ver a a Chris Bond, el co-autor, en una representación de Rocky Horror en Toronto. Después de la actuación quedamos para tomar una cerveza, y decidimos hacer un musical de culto nosotros mismos. Y ésto es lo que surgió.

S: En mi opinión, todas las miradas irán hacia el personaje de Ash. Si el actor es el acertado, la obra funcionará. ¿Quién interpreta el papel y cómo lo escogisteis?
G: Si conoces la historia del show (que originalmente empezó en un pequeño bar de Toronto), la estrella del show es un simple tipo que llegó de la calle para una audición. Su nombre es Ryan Ward, y él es Ash. Es tan perfecto para el papel, queda tan ridículo. Todos quisimos que viniese a Nueva York con nosotros, así que seguirá interpretando a Ash en las representaciones que vienen.

Evil Dead: the Musical

Evil Dead: the Musical

S: Ahora que tanto se rumorea sobre un remake de Posesión Infernal, ¿qué opinas tú del mismo?
G: ¡Sáquenlo ya!

S: ¿,Algún nuevo musical en preparación?
G: Evil Dead toma todo mi tiempo para la música ahora mismo. En mi tiempo libre escribo comedia para alguna gente. Acabo de escribir para John Cleese de los Monty Python para una actuación en el festival Just For Laughs de Montreal. Pero ahora... Soy todo para Posesión Infernal, todo el tiempo.




Y para muestra... un botón.-



De la web masmenosuno.-

Con esa cara de palo inexplicablemente expresiva Bruce Campbell no pasará a la fama como uno de los grandes de la actuación pero ha conseguido algo no menos complicado, ser un mito que, al contrario de los de las grandes estrellas, transciende a su persona. La carrera de Bruce está ligada a Sam Raimi o viceversa. Bruce ha salido en todas as pelis de Sam, aunque para ser más exacto ha rodado en todas ya que en la sorprendentemente mejor de lo que aperentaba Rápida y Mortal fue eliminado de su montaje final. Y desde que las colaboraciones de los dos amigos de juventud se limitan a cameos la obra de Raimi baja bastante ya que, quitando A Simple Plan, a mi el resto no me hace gracia y lo que menos su saga de Spiderman que está muy bien rodada pero que me aburre soberanamente.

Pero Campbell está pegado a su personaje de la trilogía buena de Sam Raimi, la de Evil Dead. El gran Ashley ‘Ash’ J. Williams. Las andaduras de este chaval y el Necronomicón le lleva de un fin de semana campestre hasta viajar atrás en el tiempo y liderar la resistencia contra el ejercito de las tinieblas, perdiendo una mano que será sustituida por una sierra eléctrica en el camino. Y es que la jeta Bruce es idonea para un antiheroe chulesco para correr aventuras y humor (en ambas acepciones del diccionario). Otra joya de campbell, esta más desconocida, es la serie Las Aventuras de Brisco County Jr. donde interpreta a un pistolero del lejano oeste envuelto en extrañas aventuras con titntes de ciencia ficción. Serie gamberra e iconoclasta.

Campbell ha hecho todo tipo de actuaciones en los últimos años, desde tener su propia serie hasta interpretar un personaje en la mítica rollobollera Xena La princesa guerrera y su serie hermana la menos jugosa Hercules. Últimanete ha vuelto al redil del cine que le pega. Protagonizó un filme donde interpretaba a un Elvis anciano que seguía vivo en un asilo donde nadie le cree y se ve obligado a luchar contra una Momia egipcia con la única ayuda de otro interno negro que dice ser JFK. Este peliculón es Bubba Ho-tep. Del que se prepara un secuela para 2008 donde a Campbell le acompañará (sorprendentemente) uno de los mejores actores de la historia Paul Giamatti. Esta secuela vampírica se llamará Bubba Nosferatu and the Curse of the She-Vampires.También se prepara un remake de Evil Dead. Pero lo mas jugoso puede ser My name is Bruce donde Bruce se dirige a si mismo en una pelicula donde también se interpreta a si mismo en la que tendrá que librar a un pueblo de una maldición usando su experiencia adquirida en Evil Dead. Para más información visitar la web de Bruce Campbell donde hay secciones para todos los aspectos de su vida. Por cierto también escribe libros de éxito, ver para creer.

Y de uroloki:

Hace una semanas, en plena Comic Con de San Diego 2006, os comenté algo acerca del nuevo proyecto del simpático Bruce Campbell, el número uno de la serie B y un mito en todo el mundo conocido. Os adelantaba las primeras declaraciones del actor acerca del rodaje, con él como director, de My Name is Bruce (2007), un film que supongo no llegará por estas tierras como debería, Bubba Ho Tep (2002) ha tardado 4 años, pero que podremos ver en versión original gracias a la redes de intercambio.

El film narra las desventuras del señor Bruce Campbell al ser tomado como el inexistente Ash en un pequeño pueblo de Oregón por el que está de paso. Un grupo de personajes del lugar, supongo que algo frikis, le raptarán y obligarán a interpretar su famoso papel de azote de criaturas del averno, el objetivo, acabar con una maldición que asola el pueblo provocando una invasión de zombis… en fin, a este sin par argumento tenemos que sumar unas recientes declaraciones de Campbell donde añade: "The whole town mistakes me as Ash, and I’ve never shot a gun, nor used a chainsaw. And I don’t know shit on how to use either one, so I actually cause more deaths than the zombies". Lo que viene a significar grosso modo que además de que todo el puñetero pueblo le confunda con el personaje de ficción, él, como Bruce Campbell, no sabe manejar una escopeta y menos blandir una motosierra… como no tiene ni pajolera idea, su incompetencia causará más bajas entre los pueblerinos que las debidas a los zombis a los que deberá hacer frente! Sencillamente tronchante.

Pues nada, ya han aparecido algunas imágenes del film. La primera es de Ted Raimi, el hermanísimo de Sam Raimi, interpretando a Kuan Ti, dios taoista de la guerra, y que parece ser es la némesis de Bruce Campbell en el film. La otra es una caca foto de Bruce en su papel del Bruce que creen que es Ash…

Las 9 peores...

Esta vez en Maxim Online, las 9 peores escenas de amor:

9.- Casino
Joe Pesci & Sharon Stone

8.- The Cooler
Wiliam H. Macy & Maria Bello

7.- El resplandor
Jack Nicholson & Billie Gibson

6.- Vaya par de idiotas
Woody Harrelson & Lin Shaye

5.- Gigli
Ben Affleck & Jennifer Lopez

4.- Van Wilder.-
Ryan Reynolds & Cynthia Fancher

3.- Crash
James Spader & Rosanna Arquette

2.- Nip/Tuck
Julian McMahon & Rosie O'Donnell

1.- Team America
Gary & Lisa

Las Crónicas de Sarah Connor

Hace un tiempo te anunciamos que se iba a rodar el piloto de las Crónicas de Sarah Connor (the Sarah Connor Chronicles), una serie televisiva que contaría los años que transcurren entre la segunda y la tercera parte de Terminator, y que se centraría en la constante huída de Sarah y su hijo John.

Acaba de terminar el rodaje de dicho episodio piloto, y todo hace pensar que la serie será finalmente comprada y se hará una realidad. La protagonista, Lena Headey (la vamos a ver en 300) dice que el rodaje ha sido duro, pero una gran experiencia, y adelantó que el piloto contará la lucha entre ella y su hijo contra un terminator malvado, ayudados por un terminator enviado para ayudarles. Los cyborgs serán interpretados por la actriz Summer Glau (Serenity) y el actor Omain Yeoman (Kitchen Confidential). Lena no quiso decir cual es cual, pero si tenemos en cuenta que la combinación mala-bueno la acabamos de ver en Terminator 3, que el personaje de Summer se llama Cameron (en homenaje a James Cameron, creador de la saga), y la cara de malo que tiene Omain... no creemos que haya sorpresa. En cuanto al joven John Connor, estará interpretado por Thomas Dekker, al que conocéis por su papel de Zach en la serie Heroes.

Ahora toca montar el episodio, y si todo va bien, la serie comenzaría a rodarse en breve, de cara a un estreno este mismo año.

Chicas malas

"¿Otra de fantasma vestida de blanco y con pelo largo?". Esa suele ser la frase con la que se recibe últimamente a las hace pocos años populares películas de terror orientales. La repetición de este icono parece que agota un poco al público occidental, que sí tiene ya asumido que todos los hombres lobo tengan pelo, los vampiros chupen sangre, o "nuestros fantasmas" sean normalmente de un blanco translúcido (una vez que los de sábana blanca están definitivamente en horas bajas). El caso de los fantasmas en la cultura japonesa es el mismo, y quizá el error del espectador oriental ha sido considerar a Sadako como un novedoso personaje, cuando en realidad era una representación más de un estereotipo que se viene repitiendo desde hace siglos en la cultura nipona, y desde los inicios del cine en el terror japonés.
Vamos a intentar en este artículo acercaros al fantasma típico de la cultura japonesa, y a explicar los motivos de su aspecto.

Ilustración del siglo XIX

Llamada Perdida

El fantasma clásico japonés se llama yurei, que significa algo así como "alma apenas visible". El yurei aparece en la tierra cuando el alma (reikon) no recibe el apropiado rito funerario, la muerte no ha sido natural (ha habido un asesinato o un suicidio), o si el reikon está muy influenciado por algún sentimiento (generalmente odio o venganza). Recordemos, por ejemplo, como Sadako (Ringu) era arrojada a un pozo, o Kayako era asesinada por su marido. Normalmente el yurei vaga por nuestro plano, permaneciendo atado a un lugar (el pozo de Sadako, la casa maldita de Kayako) o una persona (aquella de quien espera el amor o la venganza). Aunque en las películas, a veces espíritus muy poderosos encuentran la forma de extender su venganza más allá de su zona de actuación mediante cintas, teléfonos... pero finalmente hay que enfrentarse a ellos en su morada (Ju-On, Ringu, el Pozo...).
Eso no quiere decir que cualquier persona asesinada o enamorada pueda volver en forma de yurei, y es necesaria una gran fuerza emocional, o habilidades psicológicas (lo que explica que tengamos varios casos de niñas con poderes premonitorios o diversos grados de telepatía en sus orígenes; recordemos a Sadako siendo repudiada por sus vecinos).
La única forma de devolver la paz a uno de estos fantasmas es, o bien que cumplan su objetivo (venganza, amor...) o celebrar los ritos funerarios que necesita para pasar del purgatorio y reunirse con sus ancestros (Los que hayan visto el Ojo -el film no es japonés, pero la idea cultural es similar- recordarán a la familia protagonista realizando un rito funerario en el portal del edificio para que desaparezca el fantasma del niño que se aparece en repetidas ocasiones).

La Maldición (Ju-On)

El Círculo (Ringu)

Según la fuerza que mantenga al yurei en nuestro mundo, recibe un nombre distinto. En las películas, el habitual es el onryo, que es aquel espíritu que permanece en este mundo por venganza. El concepto no debe entenderse a la manera occidental. La venganza de un fantasma japonés no va necesariamente dirigida al sujeto que la provoca. Esto explica por qué muere un inocente tras otro cuando el onryo comienza a hacer de las suyas en la película. De hecho los yurei más poderosos (que suelen ser del tipo onryo) pueden seguir manifestándose incluso después de haber consumado sus objetivos en el mundo físico (perfecta excusa para crear secuelas fílmicas de estas historias). De hecho las emociones de los onryo suelen representarse en la cultura popular como las más fuertes haciéndoles casi inmunes, por ejemplo, a la purificación que se realiza al darles el correspondiente rito funerario una vez que sus restos son encontrados. Su sed de venganza va más allá.
¿Por qué tienen ese aspecto? Bien, inicialmente un fantasma japonés no se diferenciaba de cualquier otro humano. Pero la costumbre comienza a cambiar a finales del siglo 17, cuando un juego llamado Hyakumonogatari Kaidankai se hace popular entre la clase alta japonesa. Consistía en encender 100 velas, e ir caminando alrededor de ellas contando uno de los jugadores un kaidan (historia de fantasmas). Cada vez que se finalizaba una de las historias se apagaba una vela, quedando cada vez más a oscuras, e invocando así alguna presencia del otro mundo. Así la fama de las historias de yurei crecieron rápidamente, trasladándose a artes como la pintura (la primera representación gráfica de un yurei se considera que es el Fantasma de Oyuki, pintado por Maruyama Okyo en el siglo XVIII) o el teatro japonés, el kabuki.

El Fantasma de Oyuki

El Grito

Fue sobre todo en el teatro donde comenzaron a hacerse típicos algunos elementos que facilitaban al público la identificación de un yurei en escena. Primero está el aiguma, que es el maquillaje blanco e índigo que llevan en su rostro.
Luego tenemos el kimono blanco, llamado katabira, que tiene su origen en los rituales mortuorios. Takashi Shimizu, director de la Maldición y su remake el Grito, nos explica a que se debe esta vestimenta: "En Japón, cuando una persona muere, la vestimos con un kimono blanco antes de ponerla en el ataúd, pensando que la vestimenta blanca limpia el alma de la muerte para que pueda ir al cielo. Luego se la incinera. Cuando el alma de un muerto se manifiesta en forma de fantasma, suele hacerlo vistiendo ese atuendo de enterramiento." Ya tenemos la primera clave, van de blanco porque así visten a los cadáveres.
¿Por qué mujeres? Pues lo cierto es que los yurei pueden ser hombres o mujeres, pero normalmente ellas suelen venir en forma de onryo, mientras que tradicionalmente los fantasmas masculinos se reservaban muertes heróicas en batallas (recordemos Trono de Sangre, de Akira Kurosawa, por poner un ejemplo cinematográfico). De hecho los fantasmas más populares de la cultura japonesa son onryo femeninos, como Oiwa u Otsuya. La primera es la protagonista de Yotsuya Kaidan, una obra de kabuki escrita en 1825 basada en una leyenda real, que es la historia japonesa de fantasmas más conocida. Se ha adaptado al cine más de 30 veces, la primera de ellas en 1912, si bien muchas de las versiones se perdieron durante la ocupación de Japón tras la II Guerra Mundial, en la que se destruyeron multitud de films japoneses.
El mismo motivo nos impide disfrutar de las primeras apariciones del otro fantasma clásico, Otsuya, la protagonista de Botan Doro, adaptación del siglo XVII de una leyenda china anterior. De hecho Otsuya fue la primera en verse en el cine, en 1910.

El Pozo

Shutter

Curiosamente, ambos yurei (especialmente Yotsuya) tienen una leyenda a sus espaldas, según la cual aquellas obras que las encarnan sufren grandes desastres (dándose casualidades en teatro, cine y televisión). Es ya tradición en Japón que los actores principales (¡sobretodo la actriz que encarna al yurei!) y el director suelen desplazarse a la tumba de Oiwa para solicitar su beneplácito para la adaptación, y librarse así de su ira.
Volviendo al aspecto de los fantasmas, nos faltaba saber el motivo de su larga cabellera. Al igual que el color de la piel y las ropas, las pelucas (tan importantes en el kabuki) ayudaban a etiquetar inmediatamente a los personajes. ¿Por qué es largo, negro y alborotado? Es largo por la creencia popular de que el pelo sigue creciendo después de muerto, y negro porque... ¡así lo tienen los orientales! Para explicar que esté alborotado, y la movilidad que solemos verle en las películas, hay que profundizar aún más en las creencias tradicionales niponas. Takashi Shimizu nos da la clave: "Antiguamente, las mujeres japonesas cuidaban mucho de sus cabellos. Pensaban que su larga cabellera negra poseía un alma y por tanto era muy preciosa para ellas. Una mujer con el pelo alborotado es, pues, una de las representaciones comunes de un fantasma. El cabello despeinado expresa la emoción contenida, como una profunda cólera o rencor que una mujer deja escapar con el fin de obtener venganza.”

La combinación de todos estos elementos se ha traducido en un fantasma muy singular y realmente terrorífico, no sólo para el público japonés y oriental, sino de cualquier parte del mundo. Ahora ya sabéis por qué son todas "iguales". Uno supone que con el tiempo nos acostumbraremos, e incorporaremos este tipo de "monstruo" a nuestra galería de clásicos. Hasta entonces, tendremos que aceptar que no es que los japoneses anden escasos de ideas. Es que sus fantasmas "son así".

Coches de película

	MEN IN BLACK Barry Sonnenfeld, 1997 Marca: Ford Modelo: Ltd Crown Victoria Año: 1987 El coche en el que se desplazan los agentes de negros se ha usado bastante como coche patrullero en EEUU (eso sí, sin ninguna de las modificaciones que tenían los de los MIB). En la secuela se cambió por un Mercedes Benz E-500 del 2002. Otras películas en las que puede verse este modelo: Monster's Ball, 12 Monos, Terminator 2, Blue Brothers 2000
	PSICOSIS Alfred Hitchcock, 1960 Marca: Ford Modelo: Custom 300 Año: 1958 Es el coche en el que Marion llega al hotel, para luego hundirlo en la laguna. En la misma película la policía llegaba en un coche igual, pero modelo de 1959. En el remake se cambió por un Volvo 740 modelo 1989 que, eso sí, tenía la misma matrícula que el original. Otras películas en las que puede verse este modelo: Con la Muerte en los Talones, el Mundo está Loco, Loco, Loco
	BATMAN Varios, 1966-68 Marca: Lincoln Modelo: Futura Batmobile Año: 1955 ¡No podía faltar el Bat-Móvil! La compañía Lincoln diseñó este modelo esclusivamente para su uso en la serie televisiva (y la película de 1966) a partir de uno de sus coches. Era tan ancho que casi no cabía por la apertura de la bat-cueva, por lo que para rodar la escena de sus salidas hubo que hacerlo a cámara lenta para darle luego la velocidad en la sala de montaje. Otras películas en las que puede verse este modelo: Galaxina, los Calientabanquillos
	CAZAFANTASMAS Ivan Reitman, 1984 Marca: Cadillac Modelo: Ambulancia Año: 1959 El vehículo de los Cazafantasmas era en realidad una ambulancia/limusina usada en los 60. Eso sí, con algunos añadidos extra, y su inconfundible logotipo. También aparece en la secuela. Otras películas en las que puede verse este modelo: Malcolm X, Doc Hollywood
	AHÍ VA ESE BÓLIDO Robert Stevenson, 1968 Marca: Volkswagen Modelo: 1200 Año: 1963 Herbie era un mítico escarabajo, que protagonizó 4 películas más, una serie de TV, un telefilm, y finalmente la reciente versión estrenada hace un par de años. Otras películas en las que puede verse este modelo: Nikit, la Casa de los Espíritus, el Gran Lebowski
	EL DIABLO SOBRE RUEDAS Steven Spielberg, 1971 Marca: Plymouth Modelo: Valiant Año: 1971 Nos centramos en el coche que conduce el protagonista, y otro día hablaremos de camiones. Recien salidito de fábrica debía estar este modelo Otras películas en las que puede verse este modelo: Adivina quién Viene a Cenar esta Noche, los Reyes del Crimen, Firewall
	MAD MAX George Miller, 1979 Marca: Ford Modelo: Falcon Año: 1973 Varios modelos salen en la película, pero es este el que pilota el protagonista. Dicen que no es la mejor elección para conducir por el desierto, debido a su elevado consumo. El coche amarillo que Max lleva antes es un Falcon, pero del 72. Otras películas en las que puede verse este modelo: Oficial y Caballero, Ocean's Eleven, la Chica del Pijama Amarillo
	CHRISTINE John Carpenter, 1983 Marca: Plymouth Modelo: Fury Año: 1958 Una edición limitada, bastante cara ya que se construyeron pocas unidades. Más cara aún desde esta película, ya que en su rodaje se destrozaron una docena de ellos, despertando las iras de los fanáticos del automóvil. Un habitual en los relatos de Stephen King. Otras películas en las que puede verse este modelo: Salto en el Tiempo, los Ojos del Gato, la Mujer de Cemento
	EL COCHE FANTÁSTICO Varios, 1982-86 Marca: Pontiac Modelo: Firebird Trans Am Año: 1982 Con algunas modificaciones en su delantera, la serie usaba un clásico del cine de coches norteamericano. No olvidemos que Kitt tenía un "gemelo", el malvado Karr, que también era el mismo modelo. Otras películas en las que puede verse este modelo: los Locos de Cannonball, los Caraduras, Splash
	REGRESO AL FUTURO Robert Zemeckis, 1985 Marca: De Lorean Modelo: DMC 12 Año: 1981 De Lorean era una compañía fundada en 1975, que quebró en 1982. Entre sus diseños estaba el de este coche, que se haría famoso cuando ya no se fabricaba. Hoy en día quedan unos 6000, y su precio en perfecto estado ronda los 30000 dólares. Otras películas en las que puede verse este modelo: el Chico Ideal, Bikini Planet